ಡಿಸೈನ್. ವಿನ್ಯಾಸ ಇತಿಹಾಸ. ವಿನ್ಯಾಸ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಹಂತಗಳನ್ನು

ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಪರ್ಸ್ಯೂಟ್ ಆಳವಾದ ಪ್ರಾಚೀನತೆಯಲ್ಲಿ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಯಿತು. ಕೆಲವರು ತಮ್ಮನ್ನು ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಕೆಲಸ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಹೇಗೆ ಪ್ರಶ್ನೆ ಕೇಳುತ್ತಿವೆ. ಈ ವಿಮರ್ಶೆ ಒಂದು ವಿನ್ಯಾಸ, ಈ ಕಲೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಿನ್ಯಾಸ ಇತಿಹಾಸ, ಸಿದ್ಧಾಂತ ಮತ್ತು ರಚನೆಯ ಹಂತಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟು - ಎಲ್ಲಾ ಮತ್ತಷ್ಟು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಳೆದ ಸ್ವಲ್ಪ ಟ್ರಿಪ್ ನಂತರ, ರೀಡರ್ ಒಳಾಂಗಣ ವಿನ್ಯಾಸ ಶೈಲಿಗಳು, ಬಟ್ಟೆ, ಭೂದೃಶ್ಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೇಗೆ ಕಲಿಯುವಿರಿ.

ವಿನ್ಯಾಸದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ

ಇಟಾಲಿಯನ್ ಪದ ನಿಂದ ಅನುವಾದ "ವಿನ್ಯಾಸ" "ಯೋಜನೆ", "ಸಂಯೋಜನೆ", "ಮಾದರಿ" ಎಂದರ್ಥ. ಇದು ರಷ್ಯಾದ ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು, ಆದರೆ ಸ್ವತಃ ಕಲೆಯ ಹಿಂದೆ ಅನೇಕ ಶತಮಾನಗಳ ರೂಪಿಸಲು ಹೊರಟಾಗ. ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಚಟುವಟಿಕೆ ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಆಧುನಿಕ ವೃತ್ತಿಪರರ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಬಹಳಷ್ಟು ತಿಳಿದಿರಬೇಕು ವಿಷಯಗಳ ಮತ್ತು ಯೋಜನೆಗಳು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಚಾತುರ್ಯವನ್ನು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು, ಗ್ರಾಹಕರು, ತಯಾರಕರು, ಸರಬರಾಜುದಾರರು ಮತ್ತು ಗುತ್ತಿಗೆದಾರರು ಸಹಯೋಗದೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಸ್ಟರ್ ಒಳಾಂಗಣ ಸ್ಥಳಾವಕಾಶದ ಸಂಘಟನೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿರುವ.

ಇತಿಹಾಸ ವಿನ್ಯಾಸ ಸಿದ್ಧಾಂತದ

ಗ್ರೀಕ್ ಪ್ಲೇಟೋ, ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್, ಸಾಕ್ರಟಿಸ್, Aristippus, Protagoras ಉಂಟಾಗುವ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಯೋಜನಗಳನ್ನು ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಮೊದಲ ಕಲ್ಪನೆಗಳು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ಯಂತ್ರಕ್ಕೆ ಮಾನವ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಕೆಲಸ ಇದ್ದವು. ಸೃಜನಶೀಲ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಮೂಲದ ಕೆಳಗಿನ ಆವೃತ್ತಿಗಳು ಪರಿಗಣಿಸೋಣ.

1. XIX ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ, ಕೈಗಾರಿಕಾ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯ ತಯಾರಿಕೆ ಗುರಿಯನ್ನು ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಒಂದು ಹೊಸ ರೀತಿಯ ಅಗತ್ಯವಿದೆ ಉಂಟುಮಾಡಿದೆ. ನಿಖರವಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸ ರಚಿಸಿದರು.
2. XIX ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಇದು ನಂತರ ಶಾಲೆಯ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಪ್ರಭಾವ ಇದು ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮೂಲ ನಿಯಮಗಳು ಮತ್ತು ತತ್ವಗಳನ್ನು, ರೂಪುಗೊಂಡಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ವಿನ್ಯಾಸ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಕ್ರಾಫ್ಟ್ ಸಂಯೋಜನ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ.
3. XX ಶತಮಾನದ ಕಲಾವಿದರು ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಉದ್ಯಮದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸ್ಥಾನಗಳನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡುದಲ್ಲದೇ. ಅವರು ಕಂಪನಿಗಳ ಕಾರ್ಪೊರೇಟ್ ಗುರುತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ವಿದ್ಯುತ್ ವಸ್ತುಗಳು, ಕಾರುಗಳ ಉತ್ಪಾದನೆ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಬಹುದು. ಆದ್ದರಿಂದ ವಿನ್ಯಾಸ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಕೈಗಾರಿಕಾ ಚಟುವಟಿಕೆಯಾಗಿದೆ.
4. ಹುಟ್ಟು ಪದವಿ ಕಾರಣ XX ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ವಿನ್ಯಾಸ ಶಾಲೆಗಳು ರಚನೆಗೆ.

ವಿನ್ಯಾಸ ರಚನೆಗೆ ಇತಿಹಾಸದ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಗ್ರೇಟ್ ಕೊಡುಗೆ ಮತ್ತು ನಿಯತಕಾಲಿಕಗಳು ಮಾಡಲು ಮುಂದುವರಿಸಿವೆ.

ಹೇಗೆ ವಿನ್ಯಾಸ ಮಾಡಿದರು? 1 ನೇ ಮತ್ತು 2 ನೇ ಹಂತಗಳ

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಈ ಕಲೆಯ ರಚನೆ ಮರುಕಳಿಸುವ: ಹೆಚ್ಚಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಕೊಳೆತ ಸಂಭವಿಸಿದ ನಂತರ. ಆದರೆ ಪ್ರಬಲ ಪಾಯಿಂಟ್ ಯಾವಾಗಲೂ ಸೌಂದರ್ಯದ ಬಂದಿದೆ. ವಿನ್ಯಾಸದ ವಿಕಾಸ ಹಲವಾರು ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದು.

ಮೊದಲ ಹಂತದ (1917-1922) ರಲ್ಲಿ ವಿನ್ಯಾಸ ಸೃಷ್ಟಿ ತಳಮಳ ಮತ್ತು ಸಾಮೂಹಿಕ ಕಲೆಯ ನಿರ್ಮಾಣ, ಹಾಗೂ ರಸ್ತೆಯಲ್ಲಿ ಆಚರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯ ಮೆರವಣಿಗೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯ ವಿನ್ಯಾಸ ನೊಂದಿಗೆ ಡಿಕ್ಕಿಹೊಡೆದು ನಡೆಸಿತು. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ನಾವು ಗ್ರಾಫಿಕ್ ವಿನ್ಯಾಸದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಆರಂಭವಾಗಿತ್ತು ಜಾಹೀರಾತುಗಳು, ಭಿತ್ತಿಪತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪುಸ್ತಕ ಉತ್ಪನ್ನಗಳು, ವಿನ್ಯಾಸ ಹೊಸ ವಿಧಾನಗಳ ಬಳಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದರು.

ಎರಡನೇ ಹಂತದ (1923-1932) ರಲ್ಲಿ, ರಶಿಯಾ ಉತ್ಪಾದನೆ ವಿಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ವೃತ್ತಿಪರ ವಿನ್ಯಾಸಕರ ತರಬೇತಿ ಮುಖ್ಯ ಕೇಂದ್ರವಾಯಿತು ಒಂದಾಯಿತು. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ನಾವು ಕೆಲವು ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು ರೂಪುಗೊಂಡ ಕಲೆಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಮನೆಗಳು, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಕಚೇರಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆ ಯೋಜನೆಗಳು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಆರಂಭಿಸಿದರು. ಟ್ರಯಂಫ್ ಅಂಟು, ಫಾಂಟ್ ಫಾರ್ಮುಲೇಶನ್ಸ್, ಪುಸ್ತಕ ವಿನ್ಯಾಸಗಳು, ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್ ಪೋಸ್ಟರ್ ಸಂಭವಿಸಿದೆ.

ಇತಿಹಾಸ ವಿನ್ಯಾಸ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ: ಮೂರನೇ ಹಂತದ

ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ವರ್ಷಗಳ 1933-1960 ಕಾರಣ ಪರಿಚಯಿಸಿದರು ನಿಲ್ಲಿಸಲಾಗಿದೆ ಗುಣಮಟ್ಟದ ತತ್ತ್ವದ ಮಾನವರಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ ಪರಿಸರವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ, ಇದು ಪರಿಕಲ್ಪನಾ ಸೌಂದರ್ಯದ ಏಕತೆಯ ಯುಗದ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು. ವಿನ್ಯಾಸ ಅನೇಕ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ: ವಿಷಯದ ಮನೆಯ ಅಲಂಕಾರಿಕ ವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಇಂಜಿನಿಯರಿಂಗ್.

ಡಿಸೈನ್ ಎವಲ್ಯೂಷನ್: ಹಂತ 4

ಕಲೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಇದು ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿತ್ತು ನಾಲ್ಕನೇ ಹಂತದ ಮೇಲೆ ಮುಂದುವರಿಸಲಾಗಿದೆ. 60 ರ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ವೆಬ್ ವಿನ್ಯಾಸ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಗಳು ಇದ್ದವು. 1961 ರಲ್ಲಿ VNIITE (ಎಲ್ಲಾ-ಯುನಿಯನ್ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಂಶೋಧನಾ ಸಂಸ್ಥೆ ತಾಂತ್ರಿಕ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ) ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. ಆತನ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನ ಗೆದ್ದಿದ್ದಾರೆ. ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆ ಪರಿಗಣಿಸಿ ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ. ಅನೇಕ ಮಾನದಂಡಗಳನ್ನು ಪರಿಷ್ಕೃತಗೊಂಡು, ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಗಮನವನ್ನು ಗ್ರಾಹಕ ವಸ್ತುಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿತ್ತು. ಗ್ರಾಫಿಕ್ ವಿನ್ಯಾಸದ ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಶಾಲೆಗಳು ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ಆವರ್ತಕ ಬಿಡುಗಡೆ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಬದಲಾಗಿದೆ. ರೆಟ್ರೊ ಶೈಲಿಯ ಅತ್ಯಮೂಲ್ಯ ಸಾರಸಂಗ್ರಹಿ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ 70 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ.

ಖಾಸಗಿ ಮಾಲೀಕತ್ವ ಮತ್ತು ತೀವ್ರತೆ ಸ್ಪರ್ಧೆ (80 ರ ದಶಕದ - 90 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ) ಇದ್ದಾಗಲೂ, ರಷ್ಯಾದ ಜಾಹೀರಾತು ವ್ಯವಹಾರದ ಪ್ರಚಾರಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರಮುಖ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ. ಇದು ನಂತರ ಬಲವಾಗಿ ಸರಕು ಮತ್ತು ಸೇವೆಗಳ ವಿತರಿಸುವ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೆಚ್ಚಾಯಿತು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿದ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳ ಚಿತ್ರವೆಂದರೆ.

ಮೂಲ ಆಂತರಿಕ ವಿನ್ಯಾಸ

ಜನರು ಯಾವಾಗಲೂ ನಿಮ್ಮ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸುಂದರ ವಾತಾವರಣ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ವೃತ್ತಿಪರ ವಿನ್ಯಾಸಕರ ಸೇವೆಗಳು ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಬೇಡಿಕೆಯಲ್ಲಿವೆ ಏಕೆ ಎಂದು. ಇತಿಹಾಸ ಆಂತರಿಕ ವಿನ್ಯಾಸದ ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಆರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ಮನುಷ್ಯ ಅವರು ಕಲ್ಲುಗಳು, ಚರ್ಮ, ಕೈಯಲ್ಲಿ ಗೋಡೆಗಳ ಮೇಲೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಮರದ ಬೇರುಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಹೊಳೆಯುತ್ತಿರುವುದು ಒಂದು ಗುಹೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುವ, ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಈಜಿಪ್ಟ್ ಕಲೆಯ ಆರಂಭಿಕ ರಾಜ್ಯವನ್ನು ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಆಕಾರವನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಆರಂಭಿಸಿತು. ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮಾನ್ಯುಮೆಂಟಲಿಟಿ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಘೋಷಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ಬಾರಿ ಭೂಮಿಮೇಲೆ ಸಮಾಧಿಗಳು ನಿರ್ಮಾಣ ಸಮಾಧಿ ಖಾಲಿ ನಲ್ಲಿ. ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ "ಮಸ್ತಬ" ಆಗಿತ್ತು. ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ರಾಜ್ಯದ ಮರದ ಕೆತ್ತನೆ ತಳದಲ್ಲಿ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈಜಿಪ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಅಲ್ಲಿ ನಂತರ ಆಧುನಿಕ ವಿನ್ಯಾಸ ಬಂದ ಎಲ್ಲಾ ಕುರ್ಚಿಗಳು, ಟೆಂಪ್ಲೇಟ್ ಆಯಿತು ಒಂದು ಹಿಂದೆ, ಒಂದು ಪೀಠವಾಗಿದೆ.

- ದೇವಸ್ಥಾನಗಳ ನಿರ್ಮಾಣಕ್ಕೆ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಲ್ಲಾ ಕಲ್ಲು ಚಪ್ಪಡಿಗಳು, ಅಂಚುಗಳನ್ನು, ಮರ, ಇಟ್ಟಿಗೆ: ಇತಿಹಾಸ ಆಂತರಿಕ ವಿನ್ಯಾಸದ ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್ ನಿಂದ ಮಾಡಿದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಉತ್ಪನ್ನಗಳು ಪೂರಕವಾಗಿದೆ. ವಾಲ್ಸ್ ಮತ್ತು ಛಾವಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಂಟಿಸಲಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಅಲಂಕೃತವಾಗಿವೆ. ಪ್ರಶ್ನೆ ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡವು ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ದೇಶದ ಒಂದು ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವನ್ನು. ಮನೆಗಳಲ್ಲಿ ಬಾಗಿಲುಗಳು ಬದಲಿಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಿಂಗರಿಸುವ ಮನೆಯ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ, ಕರ್ಟನ್ ಫ್ಯಾಬ್ರಿಕ್ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವರು ಪೌರಾಣಿಕ ಅಥವಾ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಚಿತ್ರಗಳು ಅನ್ವಯಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಸಂತೋಷವನ್ನು ಕೆತ್ತನೆಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಪ್ರಾಚೀನ ರೋಮ್ ಇತಿಹಾಸದ ಒಳಾಂಗಣ ವಿನ್ಯಾಸ ಒಂದು ಛಾಪನ್ನು ಬಿಟ್ಟು. ಈ ದೇಶದ ನಿವಾಸಿಗಳು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ನಿರ್ಮಿಸಿದ ಸ್ನಾನ (ಪ್ರಾಚೀನ ಸ್ನಾನ), ಆಂತರಿಕ ಟ್ರಿಮ್ ನಿಜವಾದ ಐಷಾರಾಮಿ ಭಿನ್ನತೆ ಇದೆ: ಛಾವಣಿಗಳು, ನೆಲಗಳು, ಈಜುಕೊಳಗಳು, ತೋಟಗಳು ಗಿಟ್ಟಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ವಾತಾವರಣ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಚಿನ್ನ, ಬೆಳ್ಳಿ, ಅಮೃತಶಿಲೆ, ಮರ, ತಾಮ್ರ ಮತ್ತು ದಂತಗಳಿಂದ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಗೋಥಿಕ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್ ರಚಿಸಲಾಯಿತು. ಇದು ತಿರುಚಿದ ಲಂಬಸಾಲುಗಳು ಮತ್ತು ಕಮಾನುಗಳ ಕಮಾನಿನ ರೂಪ ಬಳಸಲು ಈ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಆಗಿದೆ. ಆವರಣದಲ್ಲಿ ಗೋಡೆಗಳು ಪ್ಲಾಸ್ಟರ್ ಮುಚ್ಚಿದ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣ ಛಾವಣಿಗಳು ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. staterooms ವಂಶಲಾಂಛನಗಳ ಗುರಾಣಿಗಳು, ಶಸ್ತ್ರಾಸ್ತ್ರಗಳ ಸೆಟ್, ಮತ್ತು ನೇಯ್ದ ರೀಡ್ ಮ್ಯಾಟ್ಸ್ ಸ್ಮಾರಕ ಸ್ತಂಭವೊಂದರ ನೆಲದ ಮೇಲೆ.

ಭೂದೃಶ್ಯದ ವಿನ್ಯಾಸ ರಚನೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು

ತಮ್ಮ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಾಣದೊಂದಿಗೆ ಎಲ್ಲಾ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸೂಕ್ತ ಅಲ್ಲ. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಇತಿಹಾಸ ಭೂ ವಿನ್ಯಾಸದ ಎಂಬ ಹೆಸರನ್ನು ಸುಮಾರು 200 ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ, ಮಾನವೀಯತೆಯ ಜೊತೆಗೆ ವಿಕಸನಗೊಂಡಿತು. ಹಿಂದಿನ ಬಲವಾಗಿ ಪ್ರಕೃತಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಒಂದು ತೋಟದಲ್ಲಿ ತರಕಾರಿ ಇಡಲಾಗಿತ್ತು ವೇಳೆ, ಈಗ ಅವರು ಸೌಂದರ್ಯ ನಿಮ್ಮ ಮನೆಯ ಸುತ್ತ ಒಂದು ವಿಶೇಷ ರೀತಿಯ ರಚಿಸಲು.

ಮೊದಲ ಉದ್ಯಾನಗಳು ಗುಲಾಮರ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಆರಂಭದಿಂದಲೂ ಅಲ್ಲಿ ದೂರ ಅಡ್ಡಾಡು, ಮತ್ತು ಸಮಾಜದ ಶ್ರೀಮಂತ ಸ್ತರ ಗೆ ಸೇರಿದ್ದ. ಮಾಲೀಕರ ಉತ್ತಮ ಆರ್ಥಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ, ವಸತಿ ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಹೆಚ್ಚು ಸುಂದರ ತೋಟಗಳು ಆಗಿತ್ತು. ಪ್ರತಿ ರಾಷ್ಟ್ರದ ಭೂದೃಶ್ಯದ ವಿನ್ಯಾಸ ಬೇರೆ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಈಜಿಪ್ಟ್ನಲ್ಲಿ ಪುರೋಹಿತರು ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಸುವಾಸನೆ ವಿವಿಧ ಬಣ್ಣಗಳಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದು, ನೀರಿನ ವಿಲೇವಾರಿ ಕಮಲಗಳಿಗೆ ದೇಹಗಳನ್ನು ಮೇಲ್ಮೈ ಮೇಲೆ ರಚಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಕ್ಲಿಯೋಪಾತ್ರ ಆಳ್ವಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಗುಲಾಬಿಗಳು ಕೃಷಿ. ಥೀಬ್ಸ್ನ ಇದು ವ್ಯಾಪಕ ಉದ್ಯಾನ ಮಾರ್ಗ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಪ್ರದೇಶದ ಮೂಲಕ ವ್ಯಾಪಿಸಿದೆ ಇದು ಸಸ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ದ್ರಾಕ್ಷಿಗಳ ಒಂದು ರಚನೆ, ಆಗಿತ್ತು.

ಪರ್ಷಿಯಾ ಭೂದೃಶ್ಯ ಕಲೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಪ್ರಾಣಿಗಳು (ಹಂದಿಗಳು, ಸಿಂಹಗಳು, cloven-ಗೊರಸಿರುವ) ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ, ಬೇಟೆ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ ಮೀಸಲುನಿಧಿಯಾಗಿ ಸೃಷ್ಟಿ ಆರಂಭವಾಯಿತು. ಇದು ಪರ್ಷಿಯನ್ನರು ಅಂದವಾಗಿ ಹಿಡಿಕೆ ಪೊದೆಗಳು, ವಿವಿಧ ವಲಯಗಳನ್ನಾಗಿ delivshie ಪಾರ್ಕ್ ಬಂದಿತು.

ಚೀನಾ ಮತ್ತು ಜಪಾನ್ - ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿಶೀಲ ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಐಕ್ಯತೆ ಕರೆ, ಪ್ರಾಚೀನ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಧರ್ಮಗಳ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ. ಆದ್ದರಿಂದ, ನಿವಾಸಿಗಳು ತೋಟಗಳಲ್ಲಿ ಶಾಂತಿಯುತ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ, ನೀರು, ಕಲ್ಲುಗಳು, ಅಥವಾ ಮೊಗಸಾಲೆ ದೇಹಗಳನ್ನು ಹಾಜರಿದ್ದರು.

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಭೂದೃಶ್ಯದ ವಿನ್ಯಾಸ ಇತಿಹಾಸ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಮಾನವಾದ. XVII ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸಸ್ಯಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಹಸಿರುಮನೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಉದ್ಯಾನವನಗಳು ಇದ್ದವು. ನಂತರ ಅವರು ಹಾಲೆಂಡ್ ಬಂದ .Tulips, hyacinths ಮತ್ತು ಡ್ಯಾಫಡಿಲ್, ಬೆಳೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಜೀವಿತಾವಧಿಗಳ ಬದಲಾಗಿದೆ ರಿಂದ, ಮತ್ತು ಹೊಸ ಶೈಲಿಗಳು ನಿಧಾನವಾಗಿ ಹಳೆಯ ಸ್ಥಾನಪಲ್ಲಟಗೊಂಡವು. XIX ಮತ್ತು XX ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ತೋಟದ ವಿನ್ಯಾಸ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತದೆ.

ವಿಕಾಸ ಫ್ಯಾಷನ್ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ

ಫ್ಯಾಷನ್ ವಿನ್ಯಾಸದ ಇತಿಹಾಸ ಜನರು ಯಾವಾಗಲೂ ಒಂದು, ಸುಂದರ ಬೆಚ್ಚಗಿದ್ದು ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿರುತ್ತವೆ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು ಎಂದು, ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಿಂದಲೂ ಆಕಾರವನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಆರಂಭಿಸಿತು. ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ ವಿಶೇಷ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು, ಕೇಶವಿನ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಭಾಗಗಳು ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಫ್ಯಾಷನ್ ವಿನ್ಯಾಸ ಆಸ್ತಿ ಮತ್ತು ಜಾತಿ ಸ್ಥಾನ (ಸೈನಿಕರು, ನಾಗರಿಕ ನೌಕರರು, ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳು, ರೈತರು) ಮೇಲೆ ಜನರು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ. ಫ್ಯಾಷನ್ ಸಕ್ರಿಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಬಟ್ಟೆಗಳು, ಎಳೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಹೊಲಿಗೆ ಯಂತ್ರಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನದ ನಂತರ ಆರಂಭವಾಯಿತು.

ಫ್ಯಾಷನ್ ವಿನ್ಯಾಸದ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಮೂಲಗಳು ಟೈಲರ್ ನಿಜವಾದ ವೃತ್ತಿಪರರು ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿವೆ ಇದು ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಇಟಲಿ ಅಂಗಡಿಗಳು, ಇವೆ. ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಸ್ಟಮ್ ಬಟ್ಟೆ ಸ್ವಾಗತಿಸಿದರು ಇಲ್ಲ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಇಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ನವೋದಯ ರಲ್ಲಿ ಬದಲಾವಣೆ, ಮತ್ತು ಫ್ಯಾಷನ್ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಘಟನೆಗಳು ಪೂರಕವಾಗಿತ್ತು;: ಹಬ್ಬದ ಬಟ್ಟೆ, ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ಒಳ, ಹಾಗೂ ವೆಲ್ವೆಟ್ ಮತ್ತು ರೇಷ್ಮೆ ಇತ್ತು. ಕಂಠರೇಖೆ ಗಂಭೀರವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಕಟ್ ಉಡುಗೆ ಹೆಚ್ಚಾಯಿತು. ಯುಗಧರ್ಮ ಯಾವಾಗಲೂ ಬಹಳ ವಿನ್ಯಾಸ ಪ್ರಭಾವಿತಗೊಂಡಿದೆ.

ಇತಿಹಾಸ XX ಶತಮಾನದ ಮಹಿಳಾ ಉಡುಪು ವಿನ್ಯಾಸ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಪುರುಷ ಮಾದರಿ ಪ್ಯಾಂಟ್ ಮತ್ತು ಜಾಕೆಟ್ ಪೂರಕವಾಗಿದ್ದವು. ಅವರು ತಮ್ಮ ಗುರುತು ಬಿಟ್ಟು, ಮತ್ತು ಯುದ್ಧ, ನಂತರ ಕೋಟ್ ಇದ್ದವು. ಪ್ರಸ್ತುತ, ಫ್ಯಾಷನ್ ದೇಶಗಳಲ್ಲೂ, ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಫ್ಯಾಷನ್ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸ ತೋರಿಸಲು.

ವಿನ್ಯಾಸ - ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ದಿಕ್ಕಿನ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲುತ್ತದೆ ಎಂದಿಗೂ. ಮಾನವರಲ್ಲಿ, ಹೊಸ ಅಗತ್ಯಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು, ಮತ್ತು ತಮ್ಮ ಕಲೆಯನ್ನು ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ರಿಯಾಲಿಟಿ ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಭಾಷಾಂತರಿಸಲು ಅಥವಾ ತಮ್ಮ ಮೂಲ ಶೈಲಿಯ ರಚಿಸಲು ಇವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಈ ಕಲೆ ನಿರಂತರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ.