ಹೊಂದಿಸಿ ವಿನ್ಯಾಸ - ಏನಿದು? ರೀತಿಯ scenography

ಹೃದಯ ನಾಟಕೀಯ ಕಲೆ, ನಟರು ಮತ್ತು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅಲಂಕೃತ scenography ವೃತ್ತಿಪರ ಆಟದ: ಇದು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಎರಡು ಘಟಕಗಳ ಆಧರಿಸಿದೆ ಅವಕಾಶ. ಈ ಸಮಗ್ರ ಪದವನ್ನು, ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು ಒಂದು ಬಹುಸಂಖ್ಯಾ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ನಾಟಕ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಭಾಗವಾಗಿದೆ.

ಪ್ರಸ್ತುತ ನಿಘಂಟಿನಿಂದ ಸಹಾಯ

ಮತ್ತೊಂದು ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಒಂದು ವಿಹಾರದ ಇನ್ನೊಂದು ಆಯಾಮಕ್ಕೆ - ರಂಗಭೂಮಿ ಹೋಗಿ. ಏಕೆ ನಾವು ತಿಳಿದಿರುವಿರಿ? ಇದರೊಳಗೆ ಸೃಷ್ಟಿಸುವಲ್ಲಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಸ್ಥಳವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶನ ವಿನ್ಯಾಸ ತೊಡಗಿರುವ ಇದು ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ವಿಶೇಷ ರೀತಿಯ - ಬ್ಲೇಮ್ ಒಂದು ಸೆಟ್ ವಿನ್ಯಾಸ. ಹಂತಕ್ಕೇರಿಸುವ ಸೇರುತ್ತದೆ ಎಲ್ಲಾ ನಟರು ಮತ್ತು ನಟರು ತಮ್ಮನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿದೆ. ಈ ಹಿನ್ನೆಲೆ ದೃಶ್ಯಾವಳಿ, ರಂಗಪರಿಕರಗಳು ಮತ್ತು ಒಂದು ಪಾರಸ್ಪರಿಕ ಉಡುಪುಗಳು, ಮುಖವಾಡಗಳು ಮತ್ತು ಮೇಕ್ಅಪ್ ಇದರಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಸನ್ನಿವೇಶಗಳನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಆಕ್ಷನ್, ಬಳಸಲು ಸಮಯ ಮತ್ತು ದೇಶ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವಾಗಿ (ಹೂಗಳು, ಪ್ರಾಣಿಗಳು), ಮತ್ತು ನಿಜವಾದ ದೈನಂದಿನ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು (ಅಪ್ಪಟ ಪೀಠೋಪಕರಣ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು), ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು ಕೈ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪುನಃ, ಆ ಮುಖವಾಡಗಳು, ವಸ್ತ್ರಗಳು, ದೃಶ್ಯ ಅನುಕರಣೆ ಬೀದಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಟ್ಟಡಗಳಿವೆ .

ಇತಿಹಾಸದ ಮೂಲ

ಒಂದು ವೃತ್ತಿಯಾಗಿ - ಕಲೆ ಎಂದು Scenography ವಿಶೇಷ ವಿನ್ಯಾಸ, ಮತ್ತು ನಟರು ರಂಗ ವಂಚಿತರಾದ ಎಂದು ಪ್ರಾಚೀನ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ವಾಗಿತ್ತು. ನಮ್ಮ ಪೂರ್ವಿಕರು ಸಣ್ಣ ಜಾನಪದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಸಮಯ ಸಂಯೋಜನೆ ದೃಷ್ಟಾಂತಗಳಲ್ಲಿ, ಕಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಮಹಾಕಾವ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತರು ಹೊಂದಿತ್ತು. ವಸ್ತು ಪ್ರಕಾರ ಸಾಕಷ್ಟು ಬಾರಿ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಪೋಷಾಕುಗಳನ್ನು ಧರಿಸಿದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು. ಈ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಇದು ಆಧುನಿಕ ರಂಗಸಜ್ಜಿಕೆಯ ಆಧರಿಸಿದ "ಆನುವಂಶಿಕ ಕೋಡ್", ಮೂಲಕ ವಿವರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಇದು ಇಲ್ಲದೆ ಅಸಾಧ್ಯ ನಾಟಕೀಯ ನಿರ್ಮಾಣ ಆಗಿದೆ ಬೇಸ್, ಮೂರು ಕಾರ್ಯಗಳೆಂದರೆ: ಪಾತ್ರದ, ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ.

Predstsenografiya ಮತ್ತು ಅದರ ಪಾತ್ರಗಳು

ರಂಗಭೂಮಿ ಪೂರ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ಕಲೆಯಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿತ್ತು ಇದರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಮುಂದಿನ ಯುಗದ ಮೊದಲು ಸಮಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಿದಾಗ ಪದ "predstsenografiya" ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೇವ್ ಮೆನ್, ಪ್ರಾಚೀನ ಪೇಗನ್ ಈಗಾಗಲೇ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಗಣನೀಯವಾದ ಅನುಭವವಿರುವ, ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಹೊಂದಿತ್ತು ಇಂದು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಬೇರೆ ಸೂತ್ರೀಕರಣ. ಎಲ್ಲಾ ಘಟನೆಗಳ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ನಾಟಕದ ಹೊಂದಿಸದೆ ವಿನ್ಯಾಸ ಇದು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪಾತ್ರ, ಪುಟ್ "ಮುಖ." ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಕಲ್ಲು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ವೃತ್ತಾಕಾರದ ಚಿತ್ರ (ಸೂರ್ಯ ಡಿವೈನ್ ಮಾಹಿತಿ ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ), ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ತುಂಬಿಸಲಾದ ಟೋಟೆಮ್ ಇದ್ದರು. ನಟನೆಯೂ ಇದರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕೃತಿ, ಪೂಜಾ ಸ್ಥಳ ದೇವ ಸತ್ತ ಪೂರ್ವಜರು ಶಕ್ತಿಗಳ ಹಾಡಿದ ನಾಟ್ ಜಾತ್ಯತೀತ ಘಟನೆ ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ಆಗಿತ್ತು.

ಅಚ್ಚರಿಯೆಂದರೆ, ಪ್ರಾಚೀನ ಪೇಗನ್ ತಯಾರಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತವಾಗಿದೆ! ಯಾರಾದರೂ ಇನ್ನೂ ಊಹಿಸಿದ ಮಾಡಿಲ್ಲ, ಅದು ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಕ್ರಿಸ್ಮಸ್ ಮರ ಪುಟ್ ಇದು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಸುತ್ತುತ್ತಿದ್ದ ಒಂದು ಸಂಪ್ರದಾಯವಾಗಿದೆ. ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿ, ನಾವು ನಮ್ಮ ಪೂರ್ವಜರು ಸ್ವಲ್ಪ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಹಸಿರು ಮರ ಧರಿಸಿದ್ದ ಗಮನಿಸಿ. ಟೋಟೆಮ್ ತಮ್ಮ ಶಾಖೆಗಳನ್ನು ಹಾಗೂ ಲಾಂಛನಗಳ ಮತ್ತು ತ್ಯಾಗ ಎಂದು ಪ್ರಾಣಿಗಳು ನೇಣು. ಅದೃಷ್ಟವಶಾತ್, ಹಿಂದೆ ಈ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಕಪ್ಪಾದ ಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ನಾವು ಮಾತ್ರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೇಳಿದ. ಹೀಗಾಗಿ ಇಲ್ಲಿ, ನೀವು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲು ನೀವೇ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ನಾಟಕದ ಒಂದು ಪ್ರಾಚೀನ ಸೆಟ್ ವಿನ್ಯಾಸ ಹೇಗಿತ್ತು ಬಯಸಿದರೆ ಕೇವಲ ನಗರದ ಕೇಂದ್ರ ಚದರ ಹೋಗಿ ವೇಷಭೂಷಣದ ನೃತ್ಯಗಳು, ನೃತ್ಯಗಳು, ಕ್ರಿಸ್ಮಸ್ ಕ್ಯಾರೋಲ್ಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ಕ್ರಿಸ್ಮಸ್ ಆಚರಣೆಗಳನ್ನು ಅಚ್ಚುಮೆಚ್ಚು.

ಒಂದು ಆಟದ ಕ್ರಿಯೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ

ನಾವು ಪ್ರಾಚೀನತೆಯಲ್ಲಿ ಆಗಲೇ ಸಂಪೂರ್ಣ scenography, ಅಥವಾ ನಾಟಕೀಯ ಅಲಂಕಾರಿಕವಲ್ಲದ ಕಲೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಪೂರ್ಣ ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ ಹೇಳಬಹುದು. ರಂಗಭೂಮಿ ನಿಧಾನವಾಗಿ ಸನ್ನಿವೇಶದಲ್ಲಿ ಆಧರಿಸಿ ಜಾತ್ಯತೀತ ಪಂದ್ಯವಾಗಿದೆ ಕೇವಲ ಆಚರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ದೇವರುಗಳ ಪೂಜೆ, ಆದರೆ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸಹ ದೂರದ ತರಲಾಗಿದೆ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ತರಬೇತಿ ನಟರನ್ನು. ರಂಗಭೂಮಿಯ ವಿಶೇಷ ರೀತಿಯ - ಅಂತೆಯೇ, ಹೊಸ, ಆಟದ ಸೆಟ್ ವಿನ್ಯಾಸ ಇಲ್ಲ. ಮೊದಲ ದೃಶ್ಯಾವಳಿ ರಚಿಸಿ, ವಸ್ತುಸ್ಥಿತಿಯ ನಟರು ತರುತ್ತಿರುವ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ವೇಷಭೂಷಣಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಮುಖವಾಡಗಳನ್ನು ಹೊಲಿಯುತ್ತಾರೆ (ಮೇಕಪ್ ಇನ್ನೂ ದೂರವಿದೆ), ಅಗತ್ಯ ಬೆಳಕಿನ ಮತ್ತು ಕನಿಷ್ಠ ವಿಶೇಷ ಪರಿಣಾಮಗಳು ರಚಿಸಲು. ಈ ನಾಟಕ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು ಕೇವಲ ಪ್ರಾಚೀನತೆಯಲ್ಲಿ, ಆದರೆ ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ ಮೂಲಕ.

ನವೋದಯ - ದೃಶ್ಯಾವಳಿ ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಒಂದು ಯುಗದ

XV ನೇ-XVI ಶತಮಾನಗಳ - ಡಾರ್ಕ್ ಯುಗದ ಆನಂತರ ಬರುತ್ತದೆ ಮಾನವತಾವಾದ ಕೇವಲ ಯುಗದ, ಆದರೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ scenography ರಚನೆಯಾದ ಫಾರ್ ಕಾಲವಲ್ಲ. ಈ ಮಹಾನ್ ಕಲಾವಿದರು, ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಸಮಯವಾಗಿದೆ. ಅವರು ನಂತರ ಇದು ಪ್ರಸ್ತುತ ನಾಟಕ ಇಲ್ಲದೆ ಅಚಿಂತ್ಯ ರಂಗಪರಿಕರಗಳು ಅನೇಕ ಅಂಶಗಳು, ಲೇಖಕರು ಆಯಿತು. ಇದು ಪ್ರತಿ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮ ಹಿನ್ನೆಲೆಗಾಗಿ ರಚಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿತು ಒಂದೇ, ಕೆಲವು ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಮತ್ತು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಚಿತ್ರಗಳು ಇವು. ನಾಟಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ನಿರ್ಮಿಸಿದ ಮಹಾನ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ - ಕೆಲಸವನ್ನು ಡೊನಾಟೊ ಬ್ರಮಾಂಟೆ ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ. ಮುನ್ನೆಲೆ ಸೂಟ್ ಅಭಿನಯಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಎರಡನೇ - ಕ್ರಮ ಸೈಟ್ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ ಅನುಗುಣವಾದ ಹಿನ್ನೆಲೆಗಳನ್ನು. ಹಾಸ್ಯ, ದುರಂತದ ಮತ್ತು pastorals: ನಂತರ, ಸೆಬಸ್ಟಿನೊ Serlio, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಮತ್ತು ಸಿದ್ಧಾಂತವಾದಿ ದೃಶ್ಯಾವಳಿ ಮೂರು ವಿಧಗಳನ್ನಾಗಿ ವಿತರಣೆ. ಕಲೆ ಮತ್ತು ಉತ್ಪಾದನೆ scenography ಈ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಮತ್ತು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಕೃತಿಗಳು ನಂತರ, ನಾಟಕ "ಒಲಿಂಪಿಕೊವನ್ನು", ಆಂಡ್ರಿಯಾ Palladio ವಿನ್ಸೆನ್ಜೋ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಕಟ್ಟಲ್ಪಟ್ಟಿತ್ತು ಮೈದಳೆದಿವೆ.

ಬಾರಿ ಹಂತದಲ್ಲಿ

ರಂಗಭೂಮಿಯ ಆಧುನಿಕ ಮನುಷ್ಯ ತಕ್ಷಣ ಪದ "ಕಲೆ" ಪಡುವ, ಆದರೆ ನವೋದಯದ ಜನರು ಕೇವಲ ಈ ನಾವೀನ್ಯದ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಪಡೆಯುತ್ತೀರಿ. ಇದು ಸಾಧನೆಯನ್ನು ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಐಡಿಯಾಲಜಿಯಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ವಂಶಪಾರಂಪರ್ಯವಾಗಿ ಹಾಗೂ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಆದೇಶಿಸಿದ ಶೈಲಿ ಅನುಸರಿಸಲು ಆರಂಭಿಸಿದರು ಹೊಂದಿದೆ. ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ನಂತರ, ನಾವು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಬರೊಕ್ ಮತ್ತು ಅದರ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಹೋಗಿ, ವಿಮರ್ಶಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಹೊಸ ಸಿದ್ಧಾಂತ ವೇದಿಕೆಯ ವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ ಎರಡು ಆಯಾಮದ (- ದೃಶ್ಯಾವಳಿ ಮುಂಭಾಗ ನಟರು ಎರಡನೆಯ ರಲ್ಲಿ) ಅಲ್ಲ. ಈಗ ಎಲ್ಲ ಕಲಾವಿದರು ಕಡೆ ರಂಗಪರಿಕರಗಳು ಸುತ್ತಲೂ, ಮತ್ತು ಆಕ್ಷನ್ ಸ್ವತಃ ನಡೆಯಲಿ ಕೇವಲ ಒಂದು ಹಾಸ್ಯ, ದುರಂತ ಅಥವಾ ಗ್ರಾಮೀಣ ಒಳಗೆ, ಆದರೆ ಅತ್ಯಂತ ಅಸಂಭವನೀಯವಾಗಿ "ಲೋಕಗಳ" (ವಾಟರ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಭೂಮಿ, ಆಕಾಶ, ಮೋಡಗಳು, ಹೀಗೆ. ಡಿ).

ಆಧುನಿಕ ಕಾಲದವರೆಗೆ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಅವಧಿಯಿಂದ

ಕಲೆ ಮತ್ತು ಉತ್ಪಾದನೆ XVII ಶತಮಾನದ scenography ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೇಶಗಳ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ಆಕ್ರಮಿಸಿದೆ. ನಾಟಕೀಯ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸುತ್ತದೆ ಇಡೀ ಕಾರ್ಖಾನೆ, ಇದ್ದವು, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಬಹಳ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಮೆತುವಾದ ಬಂದಿವೆ. ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಪದರಗಳನ್ನು ಅಥವಾ ಸ್ಕ್ಯಾಫೋಲ್ಡಿಂಗ್ ಸೇರಿರುತ್ತಾರೆ ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ ಬೇಡಿಕೆಯಂತೆ ವೇಳೆ ಹಗ್ಗದ ಮೇಲೆ, ಮರಗಳು, ಚಂದ್ರನ ಅಥವಾ ಸೂರ್ಯ, ಮೋಡಗಳು, ಮತ್ತು ನಟರು ತಮ್ಮನ್ನು ಶಾಖೆಗಳ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. XVIII ಶತಮಾನದ ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಮುಖ ಶೋಧನೆಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ವಿನ್ಯಾಸ ವ್ಯವಸ್ಥೆ ವಿನ್ಯಾಸಗಾರರು ಇದೆ ಪರದೆ, ಆಗಿತ್ತು. ಈ ಎಲ್ಲಾ ಸಾಧನೆಗಳು ಸುಧಾರಿಸಲು ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತವೆ, ಒಂದು ಘಟಕ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾಗಿತ್ತು.

ಕಾರಣ ಸೆಟ್ ವಿನ್ಯಾಸವು ಆ - ಕಲೆಯ ಒಂದು ವಿಶೇಷ ರೀತಿಯ, ಮತ್ತು ಸೆಟ್ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ನಾಟಕೀಯ ತಂತ್ರಗಳ ಕೇವಲ ಉತ್ಪಾದನೆ, ಅವರು ಬದಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ವಯಸ್ಸು ಸರಿಹೊಂದಿಸಿ. ಅದೇ ರೀತಿ, ಸಂಗೀತ ಅಥವಾ ಶಿಲ್ಪ epitomising ರೊಕೊಕೊ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವರ್ಗೀಕರಣ, ಭಾವಪ್ರಧಾನತೆಯ ಮೂಲಭೂತ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೀರಿಕೊಂಡು ಹಾಗೂ ನಂತರ - ನಂಬಿಕೆಯ. ಅಪ್ XX ಶತಮಾನದ ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಅದರ ದೃಶ್ಯಾವಳಿ ಜನರು ಕಳೆದ ತಿರುಗುತ್ತದೆ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ ರವರೆಗೆ, ಪ್ರಸಕ್ತ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಶೈಲಿಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಡಬ್ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ರವರೆಗೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಇಂದು ಜನರು ಮೂಲರೂಪ ದೃಶ್ಯಾವಳಿ, ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಾಮಗ್ರಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಹ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಸರಳ, ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ಆಗುತ್ತಿದೆ ಮರಳಿ ಇಲ್ಲ. ಆದರೆ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್, ಕ್ರಮ ಸೈಟ್, ಪಾತ್ರಗಳು - ಈ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಗತಕಾಲದ ಕಾಲಮಾನದ ಒಂದು ವಿವರಣೆ ಆಗಿತ್ತು. ಇಂದು ನಾವು ಪ್ರಾಚೀನ ಜನರ ಜೀವನ ಅಥವಾ ನವೋದಯ ಕಾಲದ ಸಾಧನೆಗಳು ಬಗ್ಗೆ ಸಮಾಜದ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ನಾಟಕ ನೋಡಬಹುದು. ನವ್ಯ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು, ಅಮೂರ್ತ ಮತ್ತು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಇವೆ, ಅಥವಾ ನಾವು ಗರಿಷ್ಠ ನಂಬಿಕೆಯ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಮಾಡಲು.

ಆಧುನಿಕ ರಂಗಭೂಮಿ ಬಗ್ಗೆ ವಿಶೇಷ?

ಉದ್ಯಮ ಮುಂಚೂಣಿಗೆ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಬಿಟ್ಟು ಏಕೆಂದರೆ, ಕಲೆಯ ಒಂದು ವಿಶೇಷ ರೀತಿಯ - ಈ ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಆ ಸೆಟ್ ವಿನ್ಯಾಸ ಹೇಳಲು. ರಂಗಸಜ್ಜಿಕೆಯ - ಒಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಇದು ಸಹ ನಟನೆಯನ್ನು (ಮಹಾನ್ ಮೆಸ್ಟ್ರೋ ಕ್ಷಮಿಸಲು) ಮತ್ತು ಒಂದು ಹೊಸ ಹೆಸರನ್ನು ನೀಡಲಾಗಿದೆ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಮೂಲೆಗುಂಪಾಗಿರುವ. ದೃಶ್ಯಾವಳಿ, ರಂಗಸಜ್ಜಿಕೆಯ ಮತ್ತು ಅಗತ್ಯ ವಾತಾವರಣ ಸೃಷ್ಟಿ ನಿರ್ಮಿಸಲು ದೊಡ್ಡ ನಿರ್ಮಾಣಗಳಲ್ಲಿ ಹಣ ಮತ್ತು ಶ್ರಮವನ್ನು ಕಳೆದರು. ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ ಪ್ರಮುಖ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಮತ್ತು ತಯಾರಕರು, ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಉದ್ದೇಶಕ್ಕಾಗಿ ಎಲ್ಲಾ ಈ ಪ್ರಯತ್ನ ಭಾಗಿಯಾಗಬಹುದು. ಅಂತೆಯೇ, ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಮತ್ತು ನಟರ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಕೆಲಸ - ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಆಯ್ಕೆ ವೇಷಭೂಷಣಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಮೇಕ್ಅಪ್ ಇವೆ.

ರೀತಿಯ scenography

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಗಮನಿಸಿ, ದೂರದ ಮುಂದೆಬಂದರು ಹೇಗೆ, ಆಧುನಿಕ ರಂಗಭೂಮಿ ಪ್ರತಿ ಅಭಿನಯಕ್ಕಾಗಿ ದೃಶ್ಯಾವಳಿ ರಚಿಸುವ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ನೌಕರರ ಸಂಖ್ಯೆ ಇರಬಹುದು. ಹಿಂದಿನ ಆಹ್ವಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ ಬಲ ವಾತಾವರಣ ಸೃಷ್ಟಿಸಲು, ಆದ್ದರಿಂದ ಕಡಿಮೆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ರಿಯಾಲಿಟಿ ವೇಷಭೂಷಣಗಳನ್ನು, ರಂಗಪರಿಕರಗಳು ಮತ್ತು ಹಿನ್ನೆಲೆ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ ಭಾಷಾಂತರಿಸಲು ಯಾರು, ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ವೃತ್ತಿಪರ ಮಾತನಾಡಲು, ಆದರೆ ಈಗ ಕೆಲಸವನ್ನು ಹಲವಾರು ಉದ್ಯಮಗಳು ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಆದ್ದರಿಂದ ಹಂತ ವಿನ್ಯಾಸದ ಬೇರೆಬೇರೆ ರೀತಿಯ, ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಕೆಲಸ ಇದೆ ಅವರು ಮತ್ತು ಯಾರು, ನಾವು ಇಂದು ಎದುರಿಸಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ.

• ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಚಮತ್ಕಾರ ಫ್ರೇಮ್. ಅರ್ಥಾತ್, ಒಂದು ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ಹಿನ್ನೆಲೆ, ಅಲಂಕಾರ ಮತ್ತು ಸ್ಕ್ಯಾಫೋಲ್ಡಿಂಗ್ ಹಾಗೂ ಬೆಂಬಲ ಸಾಧನಗಳು (ಏಣಿ ಗಳು, ಹಗ್ಗಗಳು, ಸುರಕ್ಷತೆ ಹಾಸಿಗೆ ಹೀಗೆ. ಡಿ) ಇದನ್ನು ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಯಾವುದೇ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಅದನ್ನು ಊಹಿಸುವುದು ಕಷ್ಟವೇನಲ್ಲ ಈ ಕೆಲಸದ ಆ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಮತ್ತು ಯೋಜಕರು ಹೋಗುತ್ತದೆ.
• ಎಲ್ಲಾ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದುದು ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಏನು. ಇಲ್ಲಿ ಜವಾಬ್ದಾರಿ ನಿರ್ಮಾಣ ವಿನ್ಯಾಸಕ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲಾವಿದ ಬಳಿಯಿರುತ್ತದೆ. ಹೊಲಿದುಬಿಟ್ಟಿದ್ದರು ವೇಷಭೂಷಣಗಳನ್ನು, ಹಂತ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅಗತ್ಯ ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ವಾತಾವರಣ ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ರಂಗಪರಿಕರಗಳು ಆಗಿ ಜೀವನ ಉಸಿರಾಡುವಾಗ.
• ಸೆಟ್ ವಿನ್ಯಾಸ ಮೂರನೇ ರೀತಿಯ - ನಿರ್ದೇಶಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಇದು mizanstsenichesky ರೇಖಾಚಿತ್ರ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ, ಸಾಧನೆ ವಿವಿಧ ನಟರು ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯ ಕಿರು ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಸಮತೋಲನ ಸರಿಹೊಂದಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಚಳುವಳಿ ಸಂಘಟಿಸುತ್ತದೆ.

ಆಧುನಿಕ ಮನುಷ್ಯ ಹೇಳಬಹುದು ನೌಕರರ ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ, ಹಾಗೂ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಮತ್ತು ನಂಬಿಕೆಯ ಸಿನಿಮೀಯ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕೀಳು ಎಂದು. ಆದರೆ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿ, ನಾವು ಈ ಕೆಲಸವು ಅಗಾಧ ಗಮನಿಸಿ. ಮತ್ತು ಇದು ಎಲ್ಲಾ ಒಂದು ಸೇರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಗುವುದು ನಿರ್ದೇಶಕ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ, ನಿರ್ದೇಶಕ ಮತ್ತು ಕಾಸ್ಟ್ಯೂಮ್ ವಿನ್ಯಾಸಗಾರ್ತಿಯಾಗಿ ತೃಪ್ತರಾಗಿದ್ದರು ನಮ್ಮ ಪೂರ್ವಜರು, ಅನುಮಾನಿಸಿದ ಅಸಂಭವ ಸುಂದರ ಏನೋ ಬೆಳೆಯಲು ತಮ್ಮ ಪ್ರಯತ್ನಗಳ ಶತಮಾನಗಳ.

ಥಿಯೇಟರ್ - ಉದ್ಯಮ ವೃತ್ತಿಪರರು ಕೈಯಿಂದ

ಪ್ರೌಢಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಮಾಡಬಹುದು ನಾಟಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಕಲೆ ಕಲಿಯಿರಿ, ಆದರೆ ಈ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಕೇವಲ ಶಾಲೆಯಿಂದ ಪದವಿ ಮಾಡಿದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ. scenography ಬೋಧನಾವರ್ಗದಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ಉದ್ಯಮ, ರಂಗಭೂಮಿ ಅಥವಾ ಚಿತ್ರರಂಗದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಅನುಭವ ಹೊಂದಿರುವ ಜನರು ಪಡೆಯಲು, ಅಥವಾ ಅವರು ಕಲಾತ್ಮಕ ವೃತ್ತಿಗಳು ಸದಸ್ಯರು. ಆಯ್ಕೆಯ ಮಾನದಂಡ ಎಂದು ಹಿಂದೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸೃಜನಶೀಲ ಬೇಸ್ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಕೇವಲ ಪ್ರವೇಶ ಪರೀಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ರವಾನಿಸಲು ಮತ್ತು ಅತಿ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ, ಇದು ಸಹಜವಾಗಿ ಒಳಗೆ ಹರಿಯುವುದಿಲ್ಲ ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಎಲ್ಲಾ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಮೂಲಭೂತ ಈಗಾಗಲೇ ತಿಳಿದಿದೆ ಊಹಿಸಲಾಗಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಇವೆ. ಕಿರಿದಾದ ವಿಶೇಷತೆ, ಬದಲಾಗಿ ಕಲೆಗಳ ಯಾವುದೇ ಸದಸ್ಯ ಅಧಿಕಾರ, ಅಥವಾ, ತನ್ನ "ನಾನು" ಹುಡುಕಿಕೊಂಡು ಆಗಿದೆ ಟ್ರ್ಯಾಕ್ ಗುರಿ - ನಾವು ತರಬೇತಿ ಸೆಟ್ ವಿನ್ಯಾಸವು ಎಂದು ಹೇಳಬಹುದು.

ಸಹಜವಾಗಿ ವಿಷಯಗಳ

scenography ಫ್ಯಾಕಲ್ಟಿ ಏನೂ superfluous ಇಲ್ಲ, ಆದರೆ ವಿಷಯಗಳ ಪಟ್ಟಿ ಇನ್ನೂ ಸಾಕಷ್ಟು ವಿಸ್ತಾರವಾಗಿದೆ. ಶಿಕ್ಷಕರು ಮೂಲಕ ಪದವೀಧರರು ಜ್ಞಾನದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಶ್ರೇಣಿಯ ಹಾಗೂ ಈ ಪ್ರದೇಶ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಅಲ್ಲದ ಮತ್ತು ಅನನ್ಯ ಮತ್ತಷ್ಟು ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ ಅವಶ್ಯಕವಾದದ್ದು ವಾದಿಸಿದ್ದಾರೆ. ವಸ್ತುಗಳಲ್ಲಿ ನಾವು ಕೆಳಗಿನ ಪಟ್ಟಿ:

• ಇತಿಹಾಸ ರಂಗಭೂಮಿಯ.
• ಇತಿಹಾಸ ಶೈಲಿಗಳ.
• ಇತಿಹಾಸ ನೃತ್ಯದ.
• ಬೆಳಕಿನ ಬೇಸಿಕ್ಸ್.
• ಶಬ್ದದ ಬೇಸಿಕ್ಸ್.
• ಬೇಸ್ ಆರೋಹಿಸುವಾಗ.
• ನಿರ್ದೇಶನ ಮತ್ತು ನಟನೆ.
• ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆ.
• ಥಿಯೇಟರ್ ವಿನ್ಯಾಸ.
• ತಂತ್ರಜ್ಞಾನ ವೇಷಭೂಷಣಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಮೇಕ್ಅಪ್.

ಇದು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಗರಿಷ್ಠ ಖಾತೆಯನ್ನು ಫ್ಯಾಕಲ್ಟಿ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಅನೇಕ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ನಾಟಕ ಅಥವಾ ಸಿನಿಮಾ ಉದ್ಯೋಗದ, ಅಥವಾ ಸಮಾನಾಂತರ ಇತರ ವಿಶೇಷ ಇವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ತರಗತಿಗಳು ರಾತ್ರಿ ನಡೆದ, ಅಥವಾ ವಾರಾಂತ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ.

ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಸಂಪರ್ಕಿಸಿ

ಕಡೆಯಿಂದ ಇದು ತೋರುತ್ತಿದೆ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ವೃತ್ತಿಯ ನಿಖರ ವಿಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೇವಲ ರಿಮೋಟ್ ಕಲೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಪರಿಣಮಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಸಿಬ್ಬಂದಿ ನಡೆಯುತ್ತಿದ್ದ ಕಟ್ಟಡ ಶಾಲೆಗಳು ಅನೇಕವೇಳೆ ಬೀಳುತ್ತವೆ ಪದವೀಧರರು, ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಏಕೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ರಂಗಭೂಮಿ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಇಲ್ಲದೆ ಮಾಡಲು ಅಸಾಧ್ಯವಾಗಿದೆ ಎಂದು. ಮಾತ್ರ ಅವರು ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯಿಂದ ಹಂತದಲ್ಲಿ ವಿನ್ಯಾಸ, ತೂಕ ಮತ್ತು ಸ್ಕ್ಯಾಫೋಲ್ಡಿಂಗ್, ನಟರು, ಸೆಟ್ ಮತ್ತು ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳ ಆಯಾಮಗಳನ್ನು ನೀಡಿದ ಮಾಡಬಹುದು. ಯಾವ ಮುಖ್ಯ - ಅವರು ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಜೊತೆಗೆ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಪ್ರಕಾರ ಎಲ್ಲಾ ಮಾಡಿದರು. ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಟ್ಸ್ ರಂಗಭೂಮಿ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಪಾತ್ರವನ್ನು, ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ಸಣ್ಣ ವಿವರ ವಿಶೇಷ ಗಮನ ಪಾವತಿ.

ಬರುವ ಗಮನಿಸಿ

ಮೂಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ರಂಗಸಜ್ಜಿಕೆಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಪರೀಕ್ಷೆ ಅಥವಾ ವ್ಯಾಪಕ ಲಿಖಿತ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗೆ ತಯಾರು ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ಕ್ರಿಯೇಟೀವ್ ವೃತ್ತಿ, ಪರೀಕ್ಷೆಯ, ಅಥವಾ ನಂತರ ಹೇಳಲು ಇಷ್ಟ ಇಲ್ಲಿ, ಸಂದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಒಂದು ವಿಶ್ರಮಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಿರುವ ಪಾತ್ರದ ಇರುತ್ತದೆ. ಇದು, ಆಯೋಗದ ಬಂಡವಾಳ ಸದಸ್ಯರು ಒದಗಿಸುವ ಸೃಜನಶೀಲ ಜಾಗ ಒಂದರಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಅನುಭವದ ಬಗ್ಗೆ ರುಜುವಾತು ಮುಖ್ಯ.

ಇದು ಒಂದು ಪೂರ್ವಸಿದ್ಧತೆಯಿಲ್ಲದ ಪ್ರಶ್ನಿಸುವುದು ತಯಾರಿ ಬೇಕು. ಶಿಕ್ಷಕರ ಏಕೆ, ತಮ್ಮ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ಹಾಗೆ ನಿರ್ಧರಿಸಬೇಕು ನೀಡಲಿಲ್ಲ ಹೇಗೆ ನೀವು scenography ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಭವಿಷ್ಯದ ನೋಡುತ್ತಾರೆ ಹಾಗೂ ಥಿಯೇಟರ್ಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯಗಳ ಎದುರಿಸಲು ತಯಾರಾಗಿದ್ದೀರಿ, ನೀವು ಪ್ರೇರಣಾ ಮೂಲವಾಗಿದೆ ತಿಳಿಯಲು ಆಸಕ್ತಿ ಇರುತ್ತದೆ.

ಮೂರನೇ ಕಡ್ಡಾಯ ಪ್ರವೇಶ ಸ್ಥಿತಿ - ಸೃಜನಶೀಲ ಕೆಲಸವನ್ನು. ನೀವು ಉತ್ಪನ್ನದ scenography, ಅಥವಾ ಪೌರಾಣಿಕ ಕಾವ್ಯ ಒಂದು ಸ್ಕೆಚ್ ರಚಿಸಬೇಕು. ಕೆಲಸದ ಮರಣದಂಡನೆಯ ವಿಧಾನವನ್ನು, ಇದು ಪರವಾಗಿಲ್ಲ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಯಾವುದೇ ಆಯ್ಕೆ. ವಸ್ತು ಅನ್ವಯಿಸಲು ನಿಮ್ಮ ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸುವ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಇದು ನಿಮ್ಮ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆ ವಾದಕರಾಗಿ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅದರ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆ ಮೇಲೆ ಬೆವರು ಮತ್ತು ಒಂದು ಅದ್ಭುತ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಲೇಖಕ ಅದು ಉತ್ತಮ. ಕಾಗದದ ಲಗತ್ತಿಸಲಾದ ರಂದು ಸ್ಪೂರ್ತಿಯ ಮೂಲಗಳೆಂದು, ಈ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಹೇಳಿಕೆಯನ್ನು ಬಿಂಬಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು ಏಕೆ, ಮತ್ತು ಇದು ನೀವು ಸ್ಪೂರ್ತಿಗೊಂಡ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಕಥೆ ಹಾಗೂ.

ಪದವೀಧರರು ಭವಿಷ್ಯದ

ಅಸ್ಕರ್ ಡಿಪ್ಲೋಮಾ ಪಡೆದ ನಂತರ, ನೀವು ಈ ಕೆಳಗಿನ ವೃತ್ತಿಗಳು ಒಂದು ಸದಸ್ಯ ಆಗಬಹುದು:

• ನಿರ್ಮಾಣದ ವಿನ್ಯಾಸಕಾರ.
• ಕಾಸ್ಟ್ಯೂಮ್.
• ಡಿಸೈನರ್ ಘಟನೆಗಳು.
• ಡಿಸೈನರ್ ಫ್ಯಾಷನ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಹೊಂದಿಸಿ.
• ಹೊಂದಿಸಿ ಡಿಸೈನರ್ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ.
• ಹೀಗೆ ಕಲಾವಿದ, ವಿನ್ಯಾಸಕ, ಮತ್ತು .. - ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ

ನೀವು ನೋಡಬಹುದು ಎಂದು, ಈ ಶಿಕ್ಷಣ ಜೊತೆ, ಕೇವಲ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಒಂದು ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆಯಲು. ಇದು ಎಲ್ಲಾ ನಿಮ್ಮ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಕೌಶಲ್ಯ, ಕಲ್ಪನೆಯ ಮತ್ತು ಸುವಾಸನೆ ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ.

ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ - ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ನಾಟಕ ಒಂದು ಕಲೆ. ಅವರು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಅಲ್ಲ ಸ್ಪಾಟ್ ಹೊಡೆದಿದ್ದು ಆದರೆ ಹೃದಯದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ನಿಜವಾದ ಅಭಿಜ್ಞರು ಮುಳುಗುತ್ತದೆ. ಅವರು ಕಳೆದ ಚೈತನ್ಯವನ್ನು ತುಂಬಿವೆ ಮತ್ತು ಆಚರಣೆ ಮತ್ತು ಆಚರಣೆಗಳಿಂದ ನಂಬಲಾಗದ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿತ್ತು ಏಕೆ.