ಸುದ್ದಿ ಮತ್ತು ಸಮಾಜಸಂಸ್ಕೃತಿ

ಜಪಾನ್ನ ಕಲೆ ಸಂಸ್ಕೃತಿ: ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ರೀತಿಯ

ಏನು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಜಪಾನ್? ಇದು ಹೇಗೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಿದೆ? ಈ ಮತ್ತು ಇತರ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ರಂದು ನಾವು ಈ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಉತ್ತರಿಸುವರು. ಜಪಾನೀ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಜಪಾನಿನ ದ್ವೀಪಸ್ತೋಮದವರೆಗೆ ಪ್ರಧಾನ ಭೂಭಾಗದಿಂದ ತೆರಳಿದರು ಮತ್ತು Jomon ನಾಗರಿಕತೆಯ ಜನನ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಚಳುವಳಿ, ರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಜನರು ಯುರೋಪ್, ಏಷ್ಯಾ (ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕೊರಿಯಾ ಮತ್ತು ಚೀನಾ) ಮತ್ತು ಉತ್ತರ ಅಮೆರಿಕಾದಿಂದ ಗಾಢವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತ ಜ್ಞಾನೋದಯ ನಲ್ಲಿ. ಮೀಜಿ ಯುಗದ ಆರಂಭಕ್ಕೆ - ಜಪಾನಿನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಚಿಹ್ನೆಗಳ ಒಂದು ಸುದೀರ್ಘವಾದ ಇದು XIX ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ರವರೆಗೆ ನಡೆಯಿತು ಟೊಕುಗವಾ ಶೊಗುನಾಟೆ ಆಳ್ವಿಕೆಯ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಇತರ ದೇಶದ ಒಟ್ಟು ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆ ರಾಜ್ಯದ (ನೀತಿ sakoku) ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಬೆಳವಣಿಗೆ.

ಪರಿಣಾಮ

ಜಪಾನ್ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ? ಸಿವಿಲೈಸೇಷನ್ ದೇಶದ, ವಾಯುಗುಣದ ಮತ್ತು ಭೌಗೋಳಿಕ ಮಹತ್ವದ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಸ್ಥಳ ಅಲ್ಲದೆ ಪ್ರಾಕೃತಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನ (ಚಂಡಮಾರುತದ ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಭೂಕಂಪಗಳು) ಹೊಂದಿತ್ತು. ಈ ಒಬ್ಬ ದೇಶ ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಕಡೆಗೆ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವರ್ತನೆಗಳು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಿದೆ. ಜಪಾನಿನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪಾತ್ರದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯತೆಯ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ದೇಶದ ಕಲೆಗಳ ಅನೇಕ ರೀತಿಯ ವಿವರಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ ಪ್ರಸ್ತುತ ವಿಶ್ವವನ್ನು ಸೌಂದರ್ಯ ಅಚ್ಚುಮೆಚ್ಚು ಸಾಮರ್ಥ್ಯ.

ಕಲೆ ಜಪಾನೀ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಬೌದ್ಧ, ಶಿಂಟೋ ಧರ್ಮ ಮತ್ತು ಕನ್ಫ್ಯೂಷಿಯನಿಸಂ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಪ್ರಭಾವ ಮತ್ತು ಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಈಡೇರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು.

ಹಳೆಯ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ

ಒಪ್ಪುತ್ತೇನೆ, ಜಪಾನೀ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ. ಶಿಂಟೋ ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಬೇರೂರಿದೆ. ಬೌದ್ಧ, ಒಂದೇ ಕ್ರಿ.ಪೂ. ಇದ್ದಾಗ್ಯೂ ಕೂಡ, ಐದನೇ ಶತಮಾನದ ಮಾತ್ರ ವ್ಯಾಪಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಗೆ Heyanskaya ಸಮಯ (8-12 ನೇ ಸಿಸಿ.) ಜಪಾನಿನ ಸರ್ಕಾರವು ಸುವರ್ಣ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದೇ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಈ ದೇಶದ ಚಿತ್ರಸದೃಶ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ತನ್ನದೇ ಅತಿ ಎತ್ತರದ ತಲುಪಿದೆ.

13 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಕನ್ಫ್ಯೂಷಿಯನಿಸಂ ಇತ್ತು. ಈ ಹಂತದಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿ ಕನ್ಫ್ಯೂಷಿಯಸ್ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಬೌದ್ಧ ಒಂದು ಭಾಗವಾಗಿತ್ತು.

ಹೈರೋಗ್ಲೈಫಿಕ್ಸ್

ಜಪಾನ್ ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಚಿತ್ರ ಒಂದು ತ್ರಿಪದಿ (ತ್ರಿಪದಿ) ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಒಂದು ಅನನ್ಯ ಪದ್ಯ ರಚನೆ, ಮೂರ್ತಿವೆತ್ತಂತೆ ಇದೆ. ದೇಶವು ಹೆಚ್ಚು ಇದು, ದಂತಕಥೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಆಕಾಶ ದೈವಿಕ ಚಿತ್ರ ಬಂದ ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿ, ಕಲೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿವೆ. ಅವರು ಜನರು ರೀತಿಯ ಕಾಗುಣಿತದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ಪಾತ್ರಕ್ಕೆ, ಲಿಖಿತ ಒಳಗೆ ಜೀವವನ್ನು ತುಂಬಿತು.

ಇದು ಕೆತ್ತನೆಯ ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಚಿತ್ರಗಳಿದ್ದರೆ ಜಪಾನಿಯರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪಾತ್ರಗಳು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದ ವದಂತಿಗಳಿದ್ದವು. ಸ್ವಲ್ಪ ನಂತರದ ತಪ್ಪದೆ ಸಂಸ್ಥೆಯ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಅಂಶಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಒಂದು ತುಣುಕು ಕವಿತೆಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಆರಂಭಿಸಬಹುದು.

ನೀವು ಜಪಾನೀಸ್ ಸ್ಕ್ರಾಲ್ ಅಧ್ಯಯನ ವೇಳೆ, ನೀವು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಅಕ್ಷರಗಳ ಎರಡು ರೀತಿಯ ಹೊಂದಿದೆ ಕಾಣಬಹುದು. ಈ ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ ಗುರುತಿಸುತ್ತದೆ - ಮುದ್ರಣ ಕವನಗಳು Colof ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನಾನು ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಕಬುಕಿ ರಂಗಭೂಮಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಗಳಿಸಿತು. ಆದರೆ - - ರಂಗಭೂಮಿ ಇನ್ನೊಂದು ರೂಪ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸೈನಿಕರು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ. ಸಮುರಾಯ್ ಜಪಾನ್, ಅವುಗಳ ತೀವ್ರತೆಯ ಮತ್ತು ಕ್ರೌರ್ಯ ಮೇಲೆ, ಆದರೆ ಬಲವಾದ ಪ್ರಭಾವ.

ಪೇಂಟಿಂಗ್

ಕಲೆ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಜಪಾನ್ ಅನೇಕ ತಜ್ಞರು ಅಧ್ಯಯನ. ತನ್ನ ರಚನೆಯ ಒಂದು ಬೃಹತ್ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಕೈಗಾ ಬಿಡಿಸುವ ಜಪಾನಿನ ಒಂದು ಚಿತ್ರ ಅಥವಾ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಅರ್ಥ ಆಡಿದರು. ಈ ಕಲೆ ಪರಿಹಾರಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಸ್ವರೂಪಗಳ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ ರಾಜ್ಯದಿಂದ ಕಲೆಯ ಹಳೆಯ ಭಾವನೆ ಇದೆ.

ಇದು ಒಂದು ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪವಿತ್ರ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ ಪ್ರಕೃತಿ, ಆಕ್ರಮಿಸಿವೆ. Sumi ಇ ಮತ್ತು ಯಮಟೊ ಇ ಮೇಲೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವಿಕೆ ಹತ್ತನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿತವಾಯಿತು. ಮೊದಲ ಶೈಲಿ ಹತ್ತಿರ ಹದಿನಾಲ್ಕನೆಯ ಶತಮಾನದ ಉದ್ಭವವಾಗುವ. ಅವರು ಏಕವರ್ಣದ ಜಲವರ್ಣ ಒಂದು ರೀತಿಯ. ಯಮಟೊ ಇ - ಅಡ್ಡಲಾಗಿ ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ವಿನ್ಯಾಸ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಸುರುಳಿಗಳು, ಕಿರಿದಾದ ಇದೆ.

Ukiyo ಇ - ಸ್ವಲ್ಪ ನಂತರ, 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಅಲ್ಲಿ ಫಲಕಗಳ ಮೇಲೆ ಮುದ್ರಿತ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು, geishas, ಕಬುಕಿ ನಟರು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಈ ರೀತಿಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಲೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಬಲ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತ್ತು. "ಜಾಪೋನಿಸಮ್" ಹೆಸರಿಸಲು ಉದಯೋನ್ಮುಖ ಪ್ರವೃತ್ತಿ. ಮಧ್ಯ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಜಪಾನೀ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ದೇಶದ ಗಡಿ ಮೀರಿ ಸಾಗಿದೆ - ವಿಶ್ವದಾದ್ಯಂತ ಸೊಗಸಾದ ಮತ್ತು ಸೊಗಸುಗಾರ ಒಳಾಂಗಣ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದರು.

ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿ

ಆಹ್, ಜಪಾನ್ ಹೇಗೆ ಸುಂದರ ಕಲಾ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ! ಪ್ರಕೃತಿ ಸಾಮರಸ್ಯಕ್ಕೆ ಕಾಂಪ್ರೆಹೆನ್ಷನ್ ಅದರ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕಾಣಬಹುದು. ಆಧುನಿಕ ಜಪಾನೀಸ್ ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿ ಏನು? ಇದು ಶೋಡೊ ( "ಅಧಿಸೂಚನೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ') ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೈಬರಹ, ಅಲ್ಲದೆ ಜಪಾನಿನ ಶಾಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಪತ್ರ ಕಡ್ಡಾಯ ಒಳಪಟ್ಟಿರುತ್ತದೆ. ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಕಲಾ ಚೀನೀ ಬರವಣಿಗೆಗೆ ಒಂದುಗೂಡಿದರು ಇಲ್ಲ ಎಂಬುದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು.

ಮೂಲಕ, ಪ್ರಾಚೀನ ಮಾನವ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ನಿಪುಣತೆಯನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸಬಹುದು. ಇಂದು ಬರೆದ ಶೈಲಿಗಳ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಸಂಖ್ಯೆಯ, ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಬೌದ್ಧ ಸನ್ಯಾಸಿಗಳು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ.

ಶಿಲ್ಪ

ಹೇಗೆ ಜಪಾನೀ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮಾಡಿದರು? ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ರೀತಿಯ ಮಾನವ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಈ ಪ್ರದೇಶದ ನಾವು ಹೆಚ್ಚು ವಿವರವನ್ನು ಕಲಿಯುವಿರಿ. ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಜಪಾನೀ ಕಲೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಾಚೀನ ವಿಧ. ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಈ ದೇಶದ ಜನ ವಿಗ್ರಹಗಳು ಮತ್ತು ಪಾತ್ರೆಗಳ ಸೆರಾಮಿಕ್ ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ. ಆಗ ಜನರು Honeyview ಸುಟ್ಟ ಮಣ್ಣಿನ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಸಮಾಧಿಗಳು ಮೇಲೆ ಮೂರ್ತಿಗಳು ಅನುಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಆರಂಭಿಸಿದರು.

ಸಮಕಾಲೀನ ಜಪಾನೀ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಶಿಲ್ಪ ಕ್ರಾಫ್ಟ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಬೌದ್ಧ ಹರಡುವಿಕೆಯನ್ನು ದೇಶದಲ್ಲಿ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ. ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಜಪಾನಿನ ಸ್ಮಾರಕಗಳ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಾಚೀನ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಒಂದು ಅಮಿತಾಭ ಬುದ್ಧನ ದೇವಾಲಯ Dzenko-ಜಿ ಪ್ರತಿಮೆಯನ್ನು ಮರದಿಂದ ಅವನ್ನು.

ಶಿಲ್ಪಕೃತಿಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮಂಡಳಿಗಳು ಮಾಡಲ್ಪಡುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ತುಂಬಾ ಶ್ರೀಮಂತ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದರು: ತಮ್ಮ ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರ ಮೆರುಗು, ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಗಾಢ ಬಣ್ಣಗಳ ಲೇಪಿತ ಮಾಡಲಾಯಿತು.

ಒರಿಗಮಿ

ನೀವು ಜಪಾನೀಸ್ ಕಲಾ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬಯಸುತ್ತೀರಾ? ಪ್ರಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಗ್ರಹಿಸುವುದಕ್ಕೆ ಒಂದು ಮರೆಯಲಾಗದ ಅನುಭವ ತರುವುದು. ಜಪಾನೀ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ ಆಯಿತು ಅದ್ಭುತ ಉತ್ಪನ್ನಗಳು ಒರಿಗಮಿ ( "ಮಡಿಸಿದ ಕಾಗದ"). ಈ ಕೌಶಲ್ಯ ಸಂಭವಿಸುವ ಅಲ್ಲಿ, ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಚರ್ಮಕಾಗದದ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಯಿತು ಚೀನಾ, ಮೂಲಕ ತೀರ್ಮಾನಿಸಿದೆ.

ಮೊದಲ "ಮಡಿಸಿದ ಕಾಗದ" ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಮಾರಂಭಗಳಲ್ಲಿ ಉಪಯೋಗಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಕಲೆ ಕೇವಲ ಮೇಲ್ವರ್ಗದ ಅಧ್ಯಯನ ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಆದರೆ ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರ, ಒರಿಗಮಿ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಕುಟುಂಬಗಳು ವರಿಷ್ಠರು ಹೋದದ್ದು ಮತ್ತು ಕಂಡು ಅಭಿಮಾನಿಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದೆ.

Ikebana

ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಈಸ್ಟ್ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ತಿಳಿಯಬೇಕಿದೆ. ಜಪಾನ್ ತನ್ನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಬಹಳಷ್ಟು ಹೂಡಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಅದ್ಭುತ ದೇಶದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಇನ್ನೊಂದು ಘಟಕವನ್ನು Ikebana ( "ದೇಶ ಹೂಗಳು", "ನ್ಯೂ ಲೈಫ್ ಫ್ಲವರ್ಸ್") ಆಗಿದೆ. ಜಪಾನೀಸ್ - ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಸರಳತೆ. ಕೃತಿಗಳು ಈ ಎರಡು ಗುಣಗಳನ್ನು ಇಡುವ. ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಉತ್ಕೃಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಸಸ್ಯವರ್ಗದ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಸೌಂದರ್ಯದ ಅನುಕೂಲಕರ ಬಳಕೆಗೆ ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. Ikebana, ಒರಿಗಮಿ ಕೂಡ ಧಾರ್ಮಿಕ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಭಾಗವಾಗಿ ಬಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಚಿಕ್ಕಚಿತ್ರಗಳನ್ನು

ಬಹುಶಃ, ಅನೇಕ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅರಿವಾಯಿತು ಪ್ರಾಚೀನ ಚೀನಾ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಜಪಾನ್ ನಿಕಟವಾಗಿ ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಮತ್ತು ಬೋನ್ಸೈ? ಈ ನಿಜವಾದ ಮರ ಬಹುತೇಕ ನಿಖರವಾದ ಚಿಕಣಿ ಆವೃತ್ತಿ ಬೆಳೆಸಲು ಜಪಾನಿನ ಅನನ್ಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಮೋಡಿ ರೀತಿಯಾಗಿದ್ದು ಸಣ್ಣ ಶಿಲ್ಪಗಳು, - ಜಪಾನ್ ಕೆತ್ತನೆಯಲ್ಲಿ ಕೊರೆದ ಗುಂಡಿ ಉತ್ಪಾದನೆ ವಿಸ್ತರಿಸಿದ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಆ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದಿಂದ ಈ ಅಂಕಿ ಯಾವುದೇ ಪಾಕೆಟ್ಸ್ ಹೊಂದಿದೆ ಜಪಾನಿಗೆ ಉಡುಪು ವಹಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಅವರು ಮಾತ್ರ ಅಲಂಕೃತ, ಆದರೆ ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಸರಿದೂಗಿಸುವಂತೆ ನೀಡಲಾಗಿಲ್ಲ. ಹಾರ್ಮೊನಿಯನ್ಳನ್ನು ಪ್ರಮುಖ, ಚೀಲ, ಬೆತ್ತ ಬುಟ್ಟಿಗಳು ಆಕಾರದಲ್ಲಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು.

ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸ

ಕಲೆ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಜಪಾನ್ ಆಸಕ್ತಿ ಅನೇಕ ಜನರಿಗೆ. ಈ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಜಪಾನಿನ ಪ್ರಾಚೀನ ಶಿಲಾಯುಗದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಕೆಳಗಿನಂತೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ:

  • ಯಮಟೊ ಅವಧಿ. ಅಸುಕಾ ಮತ್ತು ಕೋಫುನ್ (-IV ನೇ ಶತಮಾನದ) ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಪಾತ್ರಗಳು ಪರಿಚಯದೊಂದಿಗೆ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ರಾಜ್ಯದ ಆಡಳಿತ ಚೀನೀ ಮಾದರಿ ಮತ್ತು ಚೀನಾ ಜಪಾನ್ ಬೌದ್ಧಧರ್ಮದ ಜನಪ್ರಿಯತೆಗೆ ಸೃಷ್ಟಿ ಕಲೆಯ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಕರೆತರಲಾಯಿತು. ಆ ನಂತರ, ಜಪಾನ್ ಚೀನೀ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ದೃಶ್ಯ ಉತ್ಪನ್ನಗಳು ಕೊಡಲು ಆರಂಭಿಸಿದರು.
  • ನಾರಾ ಸಮಯ. VI ನೇ ಮತ್ತು VII ಸಿಸಿ. ಬೌದ್ಧ ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಕ್ರಮವಾಗಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತಾ. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಅದನ್ನು ಶ್ರೀಮಂತ ನಿರ್ಮಿಸಿದ ಹಲವಾರು ದೇವಾಲಯಗಳು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಉಪಯೋಗಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಧಾರ್ಮಿಕ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಅಭಿವೃದ್ದಿ ಆರಂಭಿಸಿತು. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ನಾರಾ ಅವಧಿಯ ಕೊಡುಗೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು. ಈ ಚಕ್ರದ ಆರಂಭಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ದೇವಾಲಯದ ನಾರಾ ಪ್ರಿಫೆಕ್ಚರ್ ರಲ್ಲಿ Horyu-ಜಿ ದೇವಸ್ಥಾನ ಆಂತರಿಕ ಗೋಡೆಗಳ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಬುದ್ಧ ಶಕ್ಯಮುನಿ ಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುವ ಸೇರಿವೆ.
  • ಹೀಯನ್ ಅವಧಿಯ. ಜಪಾನಿನ ಪೈಂಟಿಂಗ್, ನಾವು ಮೇಲೆ ಹೇಳಿದಂತೆ, ಎಕ್ಸ್ ಶತಮಾನದ, ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿ ಯಮಟೊ ಇ ಕಾಲದ. ಇಂತಹ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ನೀಡಲಾಗಿದೆ ಅಡ್ಡ ಸುರುಳಿಗಳು, ಅವು.
  • ಮ್ಯುರೊಮಾಚಿ ಯುಗದ. XIV ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಶೈಲಿ soupy-ಇ (ಏಕವರ್ಣದ ಜಲವರ್ಣ), ಮತ್ತು ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ XVII ರಲ್ಲಿ. Ukiyo ಇ - ಕಲಾವಿದರು ಟ್ಯಾಬ್ಲೆಟ್ಗಳಲ್ಲಿ ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಪ್ರಕಟಿಸಲು ಆರಂಭಿಸಿದರು.
  • ಯುಗದ ಪೇಂಟಿಂಗ್ Azuchi-ಮೊಮೊಯಾಮಾ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಮ್ಯುರೊಮಾಚಿ ಅವಧಿಯ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ತದ್ವಿರುದ್ಧವಾಗಿತ್ತು ನಿಂತಿದೆ. ಅವರು ಬೆಳ್ಳಿ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಕ ಬಳಕೆಯಿಂದ polychromatic ಶೈಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಚಿನ್ನದ ಎಲೆ. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿಷ್ಠೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಖ್ಯಾತಿ ಶಾಲೆಯ ಕ್ಯಾನೊ ಅನುಭವಿಸಿತು. ಅದರ ಸಂಸ್ಥಾಪಕ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಕೊಠಡಿಗಳಿದ್ದು ಸೀಲಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಜಾರುವ ಬಾಗಿಲು ಬಣ್ಣ ಒಬ್ಬ ಕ್ಯಾನೊ eitoku ಆಗಿತ್ತು. ಇಂತಹ ಅಂಕಿ ಕೋಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಸೇನಾ ಪದವಿಗೆ ಅರಮನೆಗಳು ಅಲಂಕರಿಸುವ.
  • Maydzi ಯುಗದ. XIX ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಿಂದ, ಕಲೆ ಸ್ಪರ್ಧಾತ್ಮಕ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಶೈಲಿಯ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಯುಗದಲ್ಲಿ Maydzi ಜಪಾನ್ ಮಹಾನ್ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯ ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ಸಂಘಟಿತ, ಆಧುನಿಕೀಕರಣ ಮತ್ತು ಯುರೋಪೀಕರಣ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಬದಲಾಯಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಭರವಸೆಯ ಯುವ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಅಧ್ಯಯನ ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಕಳುಹಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ ಕಲಾವಿದರ ಒಂದು ಶಾಲೆಯ ಕಲೆ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನಾಗಿ ಜಪಾನ್ ಬರುತ್ತಾರೆ. ಅದು ಇರಲಿ, ಕುತೂಹಲ ಆರಂಭಿಕ ಬರ್ಸ್ಟ್ ವೆಸ್ಟ್ ಲೋಲಕದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿ ನಂತರ ವಿರುದ್ಧ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ನಡೆದುಹೋಗಿವೆ ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜಪಾನೀಸ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಿದರು. 1880 ರಲ್ಲಿ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಕಲೆಯ ಕಸ್ಟಮ್ಸ್ ಅಧಿಕೃತ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ನಿಷೇಧಿಸಲಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಟೀಕಿಸಿದರು.

ಕವನ

ಪ್ರಾಚೀನ ಜಪಾನ್ನ ಕಲೆ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಇದುವರೆಗೂ ಅಧ್ಯಯನ. ಇದು ವಿವಿಧ ಧರ್ಮಗಳ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ ನಂತರ ಅವರ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವನ್ನು, ಬಹುಮುಖ ಪ್ರತಿಭೆ, ಕೆಲವು ಕೃತಕ ಪಾತ್ರವಾಗಿದೆ. ಇದು ಮತ್ತು ಜಪಾನಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕವನ ಇದು ಒಳಗೆ ನಟನೆಯನ್ನು ದಿನನಿತ್ಯ ಜೀವನದ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಕೆಲವು ಮಟ್ಟಿಗೆ ಈ ಪದ್ಯ ರಚನೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸ್ವರೂಪಗಳನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಿಡಲಾಗಿದೆ ತನ್ನ ಜಡತೆ - ಸಮೂಹ ಪಾತ್ರ ಉಚ್ಚರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಇದು ಮೂರು ಸಾಲಿನ ಕವನಗಳು ಮತ್ತು ತ್ರಿಪದಿ pyatistishiya ಟ್ಯಾಂಕ್. ಪ್ರಾಸಂಗಿಕವಾಗಿ, ಇದು "ಸ್ವತಂತ್ರ ಪದ್ಯ" ನ ಪ್ರಭುತ್ವ ಪದಗಳ ಒಲವುಳ್ಳ ತಮ್ಮ ವಿವಿಧ ಗುಣ, ಯುರೋಪ್ ಕಾವ್ಯದ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ 20 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು.

ನೀವು ಜಪಾನ್ ಬಹುಮುಖಿಯಾಗಿರುವ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಹಂತಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸಿದ್ದೀರಾ? ಈ ದೇಶದ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ಕವನ ವಿಶೇಷ ಪಾತ್ರ. ಜನಪ್ರಿಯ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು - ತ್ರಿಪದಿ, ಇದು ಕೇವಲ ಅದರ ಇತಿಹಾಸ ಪರಿಚಯವಾಯಿತು ಮಾಡಬಹುದು ಅರ್ಥ.

ಅವನು ಮೊದಲ, ಹೀಯನ್ ಅವಧಿಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು Waha ಆಳವಾದ ಕವನ ವಿರಾಮವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಮಾಡುವವರು ಕವಿಗಳು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರತಿರೂಪವಾಗಿದೆ ಆಗಿತ್ತು ಶೈಲಿ Renga, ಹೋಲುತ್ತಿತ್ತು. Renga ತುಂಬಾ ಗಂಭೀರ ಹೋದಂತೆ haikai 16 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸ್ವತಂತ್ರ ಪ್ರಕಾರವಾಯಿತು, ಮತ್ತು ತ್ರಿಪದಿ ಭಾಷೆಯೆಂದರೆ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿಸಿದ್ದ ಇನ್ನೂ ಹಾಸ್ಯಮಯ ಆಗಿತ್ತು.

ಸಹಜವಾಗಿ, ಜಪಾನೀ ಕಲೆ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ವರ್ಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ನಾವು ಹೆಚ್ಚು ವಿಸ್ತಾರವಾಗಿ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿ. ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ ಇದು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಜಪಾನೀ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರಕಾರ ಒಂದು ತೊಟ್ಟಿ ( "ಚುಟುಕಾದ ಹಾಡು") ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪದ್ಯದ ಮೊದಲ ಮೂರು ಸಾಲುಗಳಲ್ಲಿ 5-7-5 ಉಚ್ಚಾರಾಂಶ ಮತ್ತು ಎರಡನೇ ಎರಡು ಸಾಲುಗಳಲ್ಲಿ 7-7: ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಈ pyatistishiya ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳ ಸ್ಥಿರ ಸಂಖ್ಯೆಯೊಂದಿಗೆ ಪದ್ಯಗಳನ್ನು ಜೋಡಿ ಒಳಗೊಂಡಿರುವ. ಎರಡನೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಗಳು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ, ಮೊದಲ ನುಡಿಯು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ನೈಸರ್ಗಿಕ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತಾರೆ: ವಾಸ್ತವಾಂಶಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಟ್ಯಾಂಕ್ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಕೆಳಗಿನ ಯೋಜನೆ:

  • ಕಿವುಡರ ದೂರದ ಪರ್ವತಗಳಲ್ಲಿ
    ಫೆಸೆಂಟ್ ಬಾಲದ ನಿದ್ರೆ -
    ದೀರ್ಘ, ದೀರ್ಘ ರಾತ್ರಿ
    ನಾನು ಮಾತ್ರ ಮಲಗುವ ಹಾಗಿಲ್ಲ? (Kakinomoto-ಆದರೆ Hitovaro, 8 ನೇ ಶತಮಾನದ Sanovich ಅನುವಾದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ.)

ಜಪಾನಿನ ನಾಟಕ

ಅನೇಕ ಚೀನೀ ಮತ್ತು ಜಪಾನೀ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಆಕರ್ಷಕ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. ನೀವು ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ಡು? ಜಪಾನ್ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ನಾಟಕ jōruri (ಕೀಲುಬೊಂಬೆಯ), ನಾಟಕ ನೊಹ್ (kyogen ಮತ್ತು okoku), ಕಬುಕಿ ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು singeki ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಖಾತೆಗೆ ಕಲೆ ಐದು ಮೂಲಭೂತ ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರಕಾರಗಳ ಕಸ್ಟಮ್ಸ್: kyogen, ಆದರೆ Bugakov, ಕಬುಕಿ ಮತ್ತು ಬುನ್ರಾಕು. ಈ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಎಲ್ಲಾ ಐದು ಇಂದಿಗೂ ಇವೆ. ಬೃಹತ್ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅವರು ಜಪಾನಿನ ಕಲಾ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸೌಂದರ್ಯ ತತ್ವಗಳ ಮೂಲಕ ಕಲ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ ಆಧರಿಸಿದೆ. ಮೂಲಕ, ಜಪಾನಿನ ನಾಟಕ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾದ, ಆದರೆ.

ಕಬುಕಿ ರಂಗಭೂಮಿ 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು ಮತ್ತು 18 ಅಂತ್ಯದಲ್ಲಿ ಉತ್ತುಂಗದಲ್ಲಿತ್ತು. ಕಬುಕಿ ಆಧುನಿಕ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಉಳಿಸಿದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ರೂಪ ಸಲ್ಲಿಕೆಗಳನ್ನು ಸ್ಥಾಪನೆಯಾಯಿತು. ನಾಟಕ, ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ ಅಭಿನಯಗಳಲ್ಲಿ, ಆದರೆ ಸಾಮೂಹಿಕ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ವಿನ್ಯಾಸ ಪ್ರಾಚೀನ ಕಲೆಯ ಅಭಿಮಾನಿಗಳನ್ನು, ಕಿರಿದಾದ ವಲಯಕ್ಕೆ ಒತ್ತು. ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ಹಾಡುಗಾರಿಕೆ ಒಳಗೊಂಡ ಕಡಿಮೆ farces ಕಲಾವಿದರು, ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು - ರೂಟ್ಸ್ ಕಬುಕಿ ಕೌಶಲಗಳನ್ನು ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಹಾಸ್ಯಗಾರರು ಹುಟ್ಟಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಸ್ವಯಂ ಕಬುಕಿ ನಾಟಕೀಯ ಕೌಶಲಗಳನ್ನು ಅಂಶಗಳನ್ನು jōruri ಹೊ ಹೀರಲ್ಪಡುತ್ತದೆ.

ಕಬುಕಿ ರಂಗಭೂಮಿ ನೋಟವನ್ನು ಒ-ಕುನಿ ಬೌದ್ಧ ಅಭಯಾರಣ್ಯವು ಕ್ಯೋಟೋ ರಲ್ಲಿ (1603) ಕಾರ್ಮಿಕರ ಹೆಸರಿನೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕವಿದೆ. ಓ ಕಾನಿ ಚಳುವಳಿ ಜಾನಪದ ನೃತ್ಯ nembutsu-ಒಡೊರಿಯ ಸೇರಿಕೊಂಡವು ಧಾರ್ಮಿಕ ನೃತ್ಯಗಳು, ವೇದಿಕೆಯ ಕಾರ್ಯ ನಿರ್ವಹಿಸಿದ್ದಾನೆ. ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿತ್ತು ಕಾಮಿಕ್ ನಾಟಕಗಳು ವೈವಿಧ್ಯಗೊಂಡಿದೆ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಈ ಹಂತದಲ್ಲಿ, yudzo ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಕಬುಕಿ (ಕಬುಕಿ ವೇಶ್ಯಾಂಗನೆಯರು) ಮುಂದೊಡ್ಡಿದ ನಲ್ಲಿ, ಒ-ಕಾನಿ ಕಬುಕಿ ಅಥವಾ ಒನ್ನಾ ಕಬುಕಿ (ಕಬುಕಿ ಮಹಿಳೆಯರು).

ಕೆತ್ತನೆಗಳು

ಕಳೆದ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಯುರೋಪಿಯನ್ನರು, ರಷಿಯನ್ನರು ಹಾಗೂ ಜಪಾನಿಯರ ಕಲೆಯ ವಿದ್ಯಮಾನ ಎದುರಿಸುತ್ತಿರುವ ಕೆತ್ತನೆ ಮೂಲಕ. ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ರೈಸಿಂಗ್ ಸನ್ ಮೊದಲಿಗೆ ಸೆಳೆಯುವಲ್ಲಿ ಮರದಲ್ಲಿ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಮೂಹ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಎಲ್ಲಾ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು - ಕಡಿಮೆ ವೆಚ್ಚ, ಪ್ರವೇಶಿಸುವಿಕೆ ಪರಿಚಲನೆ. ತಜ್ಞರು Ukiyo ಇ ಸಾಕಾರ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಹಾಗೆ, ಉತ್ತಮ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ಸರಳತೆ ಸಾಧಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು, ಮತ್ತು ತಮ್ಮ ಆಯ್ಕೆಯಲ್ಲಿ.

Ukiyo ಇ ವಿಶೇಷ ಕಲಾ ಶಾಲೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಮಹೋನ್ನತ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಮುಂದಿಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಹೆಸರು Hisikava Moronobu (1618-1694 GG.) ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಆರಂಭಿಕ ಹಂತವನ್ನು ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. XVIII ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ತಜ್ಞ ಸುಜುಕಿ Harunobu ಮೂಲಕ ಬಹುವರ್ಣದ ಮುದ್ರಿತ ಕೆಲಸ. ಪ್ರೀತಿ, ಮೃದುತ್ವ, ದುಃಖ: ತನ್ನ ಕೆಲಸ ಮುಖ್ಯ ಉದ್ದೇಶಗಳು ಯಾವುದೇ ಪರಿಣಾಮ ಗಮನ ಪಾವತಿ ಇದರಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ದೃಶ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವಗಳು ಭಾವನೆಗಳು ವರ್ಗಾವಣೆಯಾಗಿದೆ. ಹೀಯನ್ ಅವಧಿಯ ಸೊಗಸಾದ ಪ್ರಾಚೀನ ಕಲಾ ಲೈಕ್, Ukiyo-ಇ ವರ್ಚುಸೋಸ್ ಸೌಂದರ್ಯ ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಮಹಿಳೆ ಒಂದು ನವೀಕೃತ ನಗರ ಪರಿಸರಕ್ಕೆ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಆರಾಧನಾ ಪುನಶ್ಚೇತನ.

ವ್ಯತ್ಯಾಸವೆಂದರೆ ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಬದಲಿಗೆ heyanskoy ಹೆಮ್ಮೆ ಶ್ರೀಮಂತರು ಇಡೊ ಮನರಂಜನೆ ಜಿಲ್ಲೆಗಳಿಂದ ಸುಲಲಿತ geishas ಚಿತ್ರಿಸುವ ಆಗಿತ್ತು. ಕಲಾವಿದ Utamaro (1753-1806 GG.) ಇತಿಹಾಸ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ವೃತ್ತಿಪರರು ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಬಹುಶಃ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿವಿಧ ಜೀವನದ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ವಿವಿಧ ಭಂಗಿಗಳಲ್ಲಿ ಹಾಗೂ ಶೌಚಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಮಹಿಳೆಯರ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ವಿನಿಯೋಗಿಸಲು. ಅವನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಪುಶ್ಕಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಮಾಸ್ಕೋ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿರುವ ಕೆತ್ತನೆ "ವೇಶ್ಯೆಯು ಒಸಾಮಾ", ಆಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದ ಅಸಾಧಾರಣ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಸೂಚಕ ಮತ್ತು ಮನಸ್ಥಿತಿ, ಮುಖದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಐಕ್ಯತೆ ರವಾನಿಸುವ.

ಮಂಗಾ ಮತ್ತು ಅನಿಮೆ

ಹಲವಾರು ಕಲಾವಿದರು ಜಪಾನ್ ಕಲೆ ಅನ್ವೇಷಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವ. ಮತ್ತು ಅನಿಮೆ (ಜಪಾನಿನ ಅನಿಮೇಷನ್) ಆಗಿದೆ? ಅನಿಮೇಷನ್ ಇತರ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಇದು ವಯಸ್ಕ ಓದುಗರಿಗಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಮನಸ್ಥಿತಿ. ಇಲ್ಲಿ ನಾವು ಅನನ್ಯ ಗುರಿಯಾಗಿತ್ತು ಶೈಲಿಗಳ ಆವಶ್ಯಕತೆಗಿಂತಲೂ ವಿಭಾಗವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ. ಪರವಾಗಿ ಲಿಂಗ, ವಯಸ್ಸು ಅಥವಾ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಮಾನಸಿಕ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಅಳತೆ ಪುಡಿ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಅನಿಮೆ ಉದಾಹರಣೆಗಳು ಪ್ರಶಂಸೆ ಬಹಳಷ್ಟು ಪಡೆಯುತ್ತಿದ್ದರು ಜಪಾನ್ನ ಮಂಗಾ ಚಲನಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಆಗಿದೆ.

ವಯಸ್ಕ ವೀಕ್ಷಕರು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ ಮಂಗಾ ಮೂಲ ಭಾಗ. 2002 ರ ಪ್ರಕಾರ, ಜಪಾನಿನ ಪುಸ್ತಕ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಸುಮಾರು 20% ಮಂಗ ಕಾಮಿಕ್ಸ್ ನಡೆಯಿತು.

ಜಪಾನ್ ದೀರ್ಘಕಾಲ ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ ವಿಶ್ವದ ಉಳಿಯಿತು ಫಾರ್ ಕೂಡ ನಮಗೆ ಭೌಗೋಳಿಕವಾಗಿ ಹತ್ತಿರವಾಗಿರುವ, ಆದರೆ. ಇಂದು ನಾವು ಈ ದೇಶದ ಬಗ್ಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ತಿಳಿದಿದೆ. ಲಾಂಗ್ ಸ್ವಯಂಸೇವಾ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆ ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಅದರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಇತರ ದೇಶಗಳ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಬೇರೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 kn.birmiss.com. Theme powered by WordPress.